Quien fue Hanss Andersen

 

Fue  un escritor de origen danés, actualmente es  considerado uno de los clásicos de la literatura infantil junto a Perrault, Grimm, Schimid, La fontaine, Samaniego, e inare.

Es conocido por  títulos como la famosa "Sirenita”, llevada al cine de la mano de Disney.

Los cuentos de Andersen se han mantenido  gracias a los valores que transmiten.

Sus versiones que fueron re elaboradas, aunque no reemplazan a  la original, ha permitido mantener vigente la parte de nuestra cultura y literatura, con su poética y conocimiento.

Vida

Nació en el pueblo de Odense, de origen humilde, hijo de un zapatero y en Copenhague a trabajar con Jonas Collin, un director de teatro real, quien le ayudo y pago sus estudios.

Su formación fue principalmente autodidacta con lecturas como Goethe, Schiller, E.T Hoffman.

Su aspecto físico, marco su destino, en cuanto en cuanto a sus relaciones amorosa, ya que no era favorecido, así como se ve reflejado en su obra “El patito feo”.

En 1886 el rey de Dinamarca, lo declaro el ciudadano ilustre de su ciudad natal.

Muere en Copenhague Dinamarca, un 4 de Agosto de 1875.

Obra

Formada por obras de teatro, novelas y libros de viaje.

Está dirigida a los niños y es sobre los niños.

Los protagonistas son desde objetos inanimados como El soldadito de plomo, El molino de viento, El farol viejo o El collar., animales y plantas: El ruiseñor, El sapo, El patito feo, La mariposa, La margarita, El abeto y pordioseros y príncipes.

Poseen elementos fabulosos o reales, con valores y defectos, la lucha entre el bien y el mal, expresando así  sentimientos e ideales.

En las historias los personajes luego de pasar una vida dura o con pobreza, ascendían en la escala social incomodando a la realeza.

Entre sus obras  se encuentran:  La sirenita, La reina de las  nieves, El soldadito de plomo, El sastrecillo  valiente, ampliamente conocido por casi todos, formando parte de los cuentos tradicionales.

También escribió libros de poemas y obras de teatro como “El  mulato”, “El improvisador”, “Las dos baionesas (1848)”.

Su estilo: Prevalecía una sencillez expositiva, el lenguaje hablado con un lenguaje para ser leído por los niños.

En su cuento forma parte leyendas que oyó en su infancia, inspirado así en tradiciones populares.

En 1822 sus obras fueron poesía y obras de teatro.

1828 Y 1829: Cuento fantástico, con estilo del escritor alemán Hoffman.

En 1830 realizo una recopilación de versos y poemas, Caminata desde el canal de Holmen hasta  la punta  oriental de Amager, El vodevil amor en la torre San Nicolás.

1831: Cuadros de viaje por el  Haz, Suiza, Sajonia, en el verano de 1831 y el Ciclo poético los doce meses del  año.

En 1833 y 1834: Viajo por Europa en Francia, París, Italia, Alemania, Grecia, Turquía, Suecia, España, y el Reino Unido, en sus cuadernos plasmo la experiencia que vivió en esos viajes  a los que llamo después Bazar de un poeta  en 1842, En Suecia en el año 1841, España en 1863 y Visita a Portugal en 1866.

En 1843, 1847, 1852, cuentos que se basan en tradiciones populares y mitologías alemanas y griegas.

1852-1872: Escribe 168 cuentos  donde reúne personajes  como  objetos animados, animales, reuniones míticas.

 

 

               

Reseña de:"El demonio de la perversidad", de Edgar Allan Poe

 

Es un relato corto, donde el tema principal que desarrolla el autor es  la tendencia  que hay en el ser humano a hacer daño, por el mal mismo, como lo dice Poe.

Lo describe como algo negado y de lo que no tenemos conocimiento, sin embargo está presente como una fuerza, un impulso que tarde o temprano se  manifiesta a través de los actos, sin causa alguna.

Es un sentimiento contradictorio, pues se pretende ponerlo en acción a pesar de todo lo que se resista, pero hay algo que ofrece resistencia, de manera que la tensión, adrenalina aumenta.

El pensamiento es algo  que frena la tendencia a la destrucción en el ser humano, lo detiene.

Lo compara con arrojarse a un precipicio, donde la reflexión sobre el  hecho, nos detiene por completo.

Nace de lo más primitivo del ser humano, pues ha  tenido  sobre todo en la antigüedad que defenderse  de las criaturas salvajes con las que convivía y de la muerte.

La Frenología, una antigua psudociencia  ha ignorado este sentimiento, dado que centra su atención  a las formas del cráneo o la Fisionomía, para justificar conductas criminales. Buscando  un fundamento científico, basado en la evidencia.

Los cuentos de Poe, son una manifestación ante una sociedad que se justifica o se basa en el predominio del saber científico o el racionalismo, pero niega otros aspectos de la naturaleza humana. Por eso, Poe se concentra en los sentimientos o aquello que escapa a la pura racionalidad o lógica, lo desconocido.

Por  último, el  narrador cuenta su historia, donde comete un asesinato para heredar una riqueza.

No queda prueba alguna del crimen, porque lo ha planeado cuidadosamente. Pero la culpa lo atormenta, a pesar de que se resiste, la idea de confesar lo obsesiona, la describe como un demonio y lo hace finalmente contar lo sucedido. Es  así, como termina condenado y encarcelado.

Es una metáfora de lo que en un principio describe el  autor, donde no solo se intenta destruir a otro sino a sí mismo, a causa del impulso autodestructivo.

Nos deja a modo de reflexión que tanto conocemos nuestros demonios internos.

El contexto de la obra de Poe, s en el de una época donde Inglaterra se estaba consolidando la identidad Norteamericana, la democracia. Junto a cambio social, cultural, luchas antiesclavista.

Era más partidario de una visión más pesimista, que no cree en la fe ciega en la bondad del ser humano y la soledad del ser humano en una sociedad industrial, junto a su vida convencional. A sí mismo la sociedad crece industrial, a diferencia del movimiento romanticismo trascendentalista que creen más en la visión más  positiva del ser en la visión más positiva del ser humano, creyendo en la naturaleza incorruptible del ser humano.

Su obra se encuadra dentro del Romanticismo, que se observa claramente  en su obra.

Que se caracteriza principalmente por la subjetividad, la expresión de la identidad, la búsqueda de la libertad creadora, expresión de los sentimientos.

Buscan algo más que las simples reglas de la sociedad.

Tienen por protagonista a un genio  atormentado, incomprendido, que posee mucha imaginación y originalidad.

Se opone al Arte Neoclásico, que era académico servil al poder político y racional.

Usa a naturaleza y el paisaje como expresión del interior con sueño, pesadillas, fantasías.

Usa simbolismo, el símbolo de las imágenes.

Su máxima expresión literaria es la poesía, la segunda corriente literaria es el cuento, donde  se destaca con su originalidad.

Es creador el género detectivesco con el clima de “suspenso”, donde inicia con una atmósfera opresora y al final se cierra de forma  sorpresiva.

 

  

 

Una introducción a que es poesía

 

Para  Cortázar el poeta es un extraño que está siempre en los límites de lo visto.

 

Dentro de una pequeña introducción a la definición a que es poesía,vamos a decir que es una obra literaria cuya característica mayor es la capacidad de expresión que  brinda, gracias al lenguaje simbólico, junto con la posibilidad de recrear sensaciones del  mundo y  reflexionar de forma  existencial. 

Esto potencia la manifestación de la subjetividad del autor ycon ello la capacidad de expresarse.

Para definir que es poesia, comenzaremos por el término, poesía viene del griego poyesis (creación composición, adopción), y del griego poleo, (hacer, obtener, fabricar).

Como ahora ya podemos decir que es poesia, esta expresa sentimientos y tiene una  función  estética  pues atreves  de la armonía en el sonido, recrea un ritmo.

Pertenece al género de la lira, que es un cuya característica  principal es la expresión  de sentimientos del autor de una experiencia.

Se expresa en versos donde se seleccionan palabras que contengan rima, por ello es apropiado para el canto.

Los textos petenecientes a la lira, que delimitan que es poesia,los podemos encontrar en  poemarios  o antologías, ambos son libros con recopilaciones de obras, organizadas de acuerdo un  determinado criterio.  

Los poemarios, son obras del mismo autor, a diferencia de las antología que es de diferentes autores.

A diferencia de la antigüedad en la que la poesia solo se trataba de aventuras de los héroes, con un carácter mítico, se transmitía de forma oral con el canto y oración.

En la actualidad, vamos a decir junto a lo que es poesia, esta se centra en el mundo interior del ser humano, junto a sus pasiones y decepciones.

La poesía Épica: Se cantaba en las fiestas, con el canto  y la oración.Su función era conservar la cultura e historia.Una gran épica obra es La Odisea de Homero o El poema del mio Cid.Eran protagonizadas por un héroe, junto a sus valores. representaba un modelo a seguir junto seres sobrenaturales y a dioses sobrenaturales.

Dentro de lo que es poesia, esta se relaciona con los mitos, ambos comparten las hazañas de la vida de los héroes, ademas de que la Épica muchas veces se basa en los mitos.  

La lírica, cuya manifestación estaba acompaña de danza y música.

Para diferenciar lo que es poesia de las novelas, enconcontramos que  el “yo” narrativo junto a lo que narra va más allá del acontecimiento, por  lo que no es un simple reflejo, sino que se trata de una idea, por lo que va mas allá,  las palabras y las metáforas no tienen sentido por sí mismas, como sucede en la poesía.

Para responder a que es poesía?es una obra literaria que trata de revelar un sentimiento.

En el caso de la poesía, se debe  expresar en el menor tiempo posible, con precisión, de forma que a lo mejor que puede recurrir es a la metáfora.

La poesía y la música: Como la manifestación verbal es  distinta a la musical.

Mientras que en la música el lenguaje es auditivo, en las palabras están al servicio del sentido.

La poesía se asemeja a la danza, por la apariencia rítmica de la métrica y la rítmica musical.

Cuando  una persona recita un poema,  aparecen cualidades sonoras como: la altura (frecuencia), intensidad(amplitud),extensión(duración), y color(timbre).Pero lo que cobra más importancia son las palabras junto a su significado. Por lo que las palabras están  al servicio del sonido del ritmo.

Una obra poética relaciona imágenes  a modo  de representaciones  de las cosas, por lo que no existiría sin ellas. No se trata de percepciones, pueden ser modificadas a voluntad.

Relaciona cosas del mudo real y no de la lógica ( pensamiento), por lo que se trata de relaciones estéticas .

Hace ampliamente uso  del sentido metafórico.

La palabra poética: La palabra es un reflejo del verbo. “El verbo se ha hecho carne”, mientras que en la poesía la carne (el mundo de las cosas), se hace verbo en forma “idea”. De forma inversa.

Además dentro de lo que es poesia encontramos que hace uso de la palabra corriente, pero le da otro significado, creando nuevos espacios y tiempos.

Pues dentro de lo conocemos ampliamente de que es poesia ,se crea con recursos “pies”,”acentos”,”versos”,”rimas”,”asonantes”.

Lo que permita que la palabra poética se manifieste de  una forma más fácil, rápida y sorpresiva.